sábado, 31 de agosto de 2013

Fridays' Top Ten 2


¡Hola! Primero de todo querría disculparme por tener tres ránkings pendientes. He estado un poco bastante ocupada últimamente, y ha sido un mes ajetreado. No he podido leer mucho, a decir verdad, pero sí que he podido escuchar mucha música.

¡Y de eso va a ir este ránking, perteneciente al día 9 de agosto!

¡LAS 10 MEJORES BANDAS DE INDIE FOLK/INDIE/INDIE ROCK DEL MOMENTO!

1. Imagine Dragons (Nevada. Dan Reynolds, Ben McKee, Wayne Sermon y Daniel Platzman)


Y eso es porqué… Tal vez los directos sean más espectaculares que las canciones grabadas e incluidas en el disco. Son increíbles. La voz de Dan, el cantante (segundo empezando por la izquierda) es masculina pero a la vez dulce, y eso hace que todas las chicas nos derritamos. Las letras son geniales, pero si escuchas los primeros EPs, verás que la calidad no es tan buena como su debut, Night Visions, pero que las letras han servido de base para canciones, ahora sí, totalmente impresionantes y menos conocidas, como “Amsterdam”, “Tiptoe”, “Underdog” o “Hear me”. Han colaborado en la banda sonora de Iron Man 3, además de ayudar a la Tyler Robinson Foundation. Harán un concierto en Madrid y otro en Barcelona en diciembre, y yo aún estoy insistiendo para ir. Las entradas valen 33€ y no pueden entrar los menores de 16 años (a menos que os acompañe un adulto).  En Barcelona han movido el concierto de la sala Razzmatazz al Palau Sant Jordi. Promete muchísimo. Podéis visitar su página web para más información sobre los eventos: http://www.imaginedragonsmusic.com/

2. Fun. (Nueva York. Nate Ruess, Jack Antonoff y Andrew Dost)


Y eso es porqué… Aunque su primer disco (Aim and Ignite) no me gustó muchísimo, han demostrado en poco tiempo que la calidad de las canciones, la música, y las letras han mejorado muchísimo. Sólo hay que comparar “Walking The Dog” con “Why I Am The One” o “Carry On”, donde la primera canción es de su álbum debut, y las otras dos de su segundo disco, Some Nights, que acaba dejando un agradable regusto a Queen. La voz de Nate está inmejorable, pero a algunas canciones les sobra un poco de autotune (que usan para parodiar y burlarse de los otros grupos, pero al final, tanto sonido a maquinita acaba por rallar un poco). Sus directos y acústicos son una pasada, y son tres hombres muy divertidos y con sentido del humor (sólo hay que ver este tuit de Nate  )



* “¿Algunas noches pienso que mis labios pueden construir un castillo? ¿Labios? ¿Construyendo un castillos? ¿¡COMO DE DROGADO ESTABA CUANDO ESCRIBÍ ESTO!?” escribe Nate, el vocalista (a la izquierda del todo en la foto), refiriéndose a un verso de “Some Nights” la canción principal y homónima del álbum *

3. Mumford & Sons (Inglaterra. Marcus Mumford, Ben Lovett, Country Winston y Ted Dwayne)


Y eso es porqué… Mumford & Sons tocan un indie rock/folk rock muy pegadizo. Sus canciones tienen letras muy elaboradas, con versos rebuscados y metáforas preciosas y en lugar de pasarles como a Fun. o a Imagine Dragons, que sus primeros EPs eran bastante flojos comparado con lo que hacen actualmente, el primer disco de Mumford & Sons, Sigh No More, está muy a la altura de su segundo y más famoso álbum, Babel. Una cosa que me hace mucha gracia es que Marcus Mumford, el cantante (en la foto es el segundo desde la izquierda) también es EL BATERÍA. Sí, señores, han leído bien. En los directos, Marcus toca la batería mientras canta. Siempre acaba sudando, el pobre hombre. Su canción más conocida es “I Will Wait”, pero como suele pasar, no es la mejor ni de lejos. En mi opinión, el mejor tema del segundo álbum es “Lover Of the Light”, o “Whispers In The Dark”. Capta mejor la esencia musical del grupo. Además, este grupo participó en la banda sonora de la película de animación Brave (Indomable en España), junto a la cantante británica Birdy.

4. Of Monsters And Men (Islándia. Nanna Bryndís Hilmarsdóttir, Ragnar "Raggi" Þórhallsson, Brynjar Leifsson, Arnar Rósenkranz Hilmarsson, Kristján Páll Kristjánsso)



Y eso es porqué… aparte de que tienen unos nombres complicadisimos y graciosísimos, son un gran grupo. Salieron de una especie de Factor X Islandés con un nombre casi tan impronunciable como el apellido de “Raggi”, uno de los cantantes (abajo a la izquierda del todo) y se dieron a conocer por Europa antes de saltar a la fama mundial. Nanna es la cantante principal (arriba en el centro), aunque casi todas las canciones son un dueto con Ragnar. Su primer disco, My Head Is An Animal, comienza de una forma casi tímida, con la canción “Dirty Paws”. No tiene estribillo, pero no le hace falta. Es casi un himno animal, un canto a la naturaleza. Si avanzamos por el disco nos encontramos con “King And Lionheart”, y tras otra canción, su mejor tema, “Slow And Steady”, que cuenta con una letra profunda y con la que yo me identifico muchísimo. El álbum incluye su single “Little Talks” (ya famoso en toda europa) y una canción preciosa: “Love, Love, Love”, que es un solo de Nanna. Ahí ves (o más bien, oyes) que bajo toda la magia del género musical, que es verdad que es precioso, hay una sensibilidad y un talento incomparables.

5. Birdy (Inglaterra. Jasmine van den Bogaerde)

Y eso es porqué… Esta chica tiene una voz tan aterciopelada y dulce que es imposible no tenerla en el Top Ten. Tiene ángel. Aprendió a tocar el piano a los 5 años, y a los 7 ya componía. Es un genio. Su canción más conocida puede que sea “Skinny Love”, una versión de Bon Iver incluida es su aclamado primer disco, homónimamente titulado Birdy. El nombre artístico le viene de sus padres. Cuando era un bebé, decían que abría la boca como un pajarito cuando comía. Entonces toda su familia la empezó a llamar “Birdy”. No creo que haya otro apodo más acertado para esta chica, ya que cuando canta parece un pájaro. Alegre y melancólica al mismo tiempo. Participó en la banda sonora de Brave junto a Mumford & Sons. Y también participó junto a Taylor Swift y a Maroon 5 en la banda sonora de Los Juegos Del Hambre, con “Just A Game”, la cual creo que es la canción más acertada de toda la soundtrack.

6. Franz Ferdinand (Escócia. Alex Kapranos, Bob Hardy, Nick McCarthy y Paul Thomson)

Y eso es porqué… Tienen una música poco frecuente, y me trago sus discos en reproducción continuada. La canción “Ulysses” me tiene el corazón robado. Y el bajista, Bob Hardy (el segundo empezando por la derecha) es de lo mejor que hay. En serio, escuchad su álbum de 2006, Tonight: Franz Ferdinand, porqué si os gusta este tipo de música tanto como a mí, vais a morir de amor. La voz del cantante (Alex Kapranos, derecha del todo) me pone la carne de gallina en “Turn It On” y “No you girls”. Es “mu’ sersi pa’ mi body”. A parte, son como, y lo digo en serio, los hijos de Aleksandar de Hohenberg y Deryn Sharp (protagonistas de Leviathan). Son de Glasgow (igual que Deryn), y tienen el nombre del padre de Alek, Su Serena Majestad el Archiduque Francisco Ferdinand. (Franz Ferdinand pa’ los amigos).Casi me da un ataque la primera vez que até conceptos.

7. Arctic Monkeys (Inglaterra. Alex Turner, Jamie Cook, Matt Helders y Nick O’Malley/Andy Nicholson)


Y eso es porqué… Descubrí Whatever The People Say I Am, That’s What I’m Not por casualidad, un día que estaba explorando por el lado Indie de You Tube. El disco me gustó mucho, ya que es un álbum buenísimo, y lo que más me gustó de dicho CD, eran las líneas de bajo. Si algún día tenéis la oportunidad, escuchad “The view from the afternoon” con los auriculares en plan grande, y a todo volúmen. Eso es música, y la letra es súper complicada y lograda. Se te pega en el cerebro como un chicle, lo juro. Y me pasó igual con “Bet You Look Good On The Dance Floor” y “Dancing Shoes”. Los álbumes que hicieron después de uno de los mejores discos de la historia ya no me gustaron tanto, más que nada porqué me encariñé del bajista (Andy Nicholson, a la derecha del todo), y me sabía mal que no estuviera, ya que abandonó el grupo unas semanas después de sacar el disco... Qué le vamos a hacer.

8. The Black Keys (Ohio. Dan Auerbach y Patrick Carney)


Y eso es porqué… Por Dios, grabaron un disco en un sótano y en 14 horas. Utilizaron una grabadora de los ochenta. No se me puede ganar este argumento, porqué The Black Keys hacen una música muy especial. ¡Su single nuevo single, “Lonely Boy”, es magnífico! El último disco que ha sacado el dúo (El Camino) a veces puede ser un poco repetitivo, pero es buenísimo. Hacen un Indie Rock/Blues Rock muy sucio, ya que utilizan técnicas “poco convencionales” para grabar las canciones. El nombre de “The Black Keys” lo sacaron de un amigo que sufría de esquizofrenia, y que refería a las personas que, según él, “no estaban del todo bien” cómo Black Keys (llaves negras). Me encantan.

9. Russian Red (España. Lourdes Hernández González)


Y eso es porqué… ¡Es tan raro oír buena música internacional Made In Spain! Russian Red es una cucada de chica madrileña, con un talento muy grande. Ella fue la encargada del doblaje de dos de las canciones de la banda sonora de Brave (Creo que ya queda claro que es la película con la mejor banda sonora de todos los tiempos), cosa con la que normalmente estoy en contra, ya que pienso que la música es un idioma universal que no tiene traducción, pero Russian Red me ha hecho cambiar bastante de opinión, aunque sólo sea con la película de Brave. Generalmente, la pondría en una posición más alta, pero a ver: El acento español no se lo quita nadie. Si consigue arreglar el tema de la pronunciación, para mi será una de las mejores artistas españolas de todos los tiempos.

10. The Lumineers (Colorado. Weasley Schultz, Jeremiah Fraites y Neyla Pekarek)


Y eso es porqué… Aunque no quiero ser malinterpretada, algunas canciones de The Lumineers aburren. Por ejemplo “Slow It Down” se hace pesada. En serio, su álbum debut, The Lumineers me gusta bastante, pero me dan rabia algunas veces. Tienen canciones PRECIOSAS de un minuto, dos o tres como mucho, cómo “Flowers In Your Hair”, “Ho Hey” o “Classy Girls”, y luego tostones de cuatro e incluso cinco minutos en el caso de “Slow It Down”. ¡Hay que esforzarse más a la hora de crear música más elaborada! A veces sus canciones son demasiados planas (generalmente las canciones más largas), pero a la que hacen algo bueno… Es muy bueno. Pero no lo suelen hacer muy a menudo. Aún así, creo que tienen un estilo bastante interesante, aunque deberían perfeccionarlo un poco. Esperamos que su segundo disco sea mejor.

Y respecto a grupos indie del momento, yo ya no tengo nada más que decir.
¡Un besazo, amores!




~Kami

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